L’un des éléments essentiels de la photographie est la couleur, et c’est l’élément le plus négligé. Nous passons tout notre temps à penser au cadrage, à la règle des tiers, à choisir entre les compositions verticales et horizontales. Mais les mélanges de nuances utilisés dans une image sont aussi essentiels que tout autre élément pour attirer l’attention du spectateur. Vous devez connaître la théorie des nuances primaires pour les photographes afin que vos images sortent du lot.
Depuis des années, on sait que les teintes ont des effets physiologiques et émotionnels. Par exemple, il est révélé que la couleur rouge augmente le rythme cardiaque ; le bleu est lié à un effet calmant. La couleur est utilisée pour créer un équilibre, faire ressortir un élément d’un fond ou proposer un chaos ou un conflit.
Comprenons la théorie des couleurs de la photographie :
Les couleurs primaires
Beaucoup d’entre nous connaissent les couleurs primaires, nous les avons tous apprises à l’école. Ce sont les couleurs qui ne peuvent pas être obtenues en mélangeant deux couleurs, ce sont les couleurs primaires d’un cercle chromatique. Alors qu’une roue chromatique d’artiste standard utilise le rouge, le jaune et le bleu comme couleurs primaires, de nombreux photographes pensent au spectre de couleurs RBG (rouge, bleu et vert).
Les teintes secondaires
Les couleurs secondaires sont le résultat du mélange des couleurs primaires. Sur le cercle chromatique des photographes, ces teintes sont l’orange, le violet et le vert.
Teintes tertiaires
Les couleurs tertiaires sont créées en combinant les teintes secondaires et primaires. Par exemple, si l’on utilise la roue des premières teintes jaunes, bleues et rouges, le mélange de l’orange et du rouge ou du vert et du bleu donnera des teintes tertiaires.
Les teintes complémentaires
L’un des liens les plus courants se situe entre les teintes complémentaires. Les couleurs complémentaires se situent à l’opposé les unes des autres sur le nuancier. Ces couleurs développent un fort contraste et attirent l’attention du spectateur.
Couleurs analogues
Les teintes analogues se trouvent les unes à côté des autres sur le cercle chromatique. L’utilisation de teintes similaires permet de créer un schéma de couleurs plus harmonieux et peu contrasté.
Teintes monochromes
Les monochromes sont généralement appelés noir et blanc. Les teintes monochromatiques sont constituées de teintes d’une seule couleur, par exemple, plusieurs tons différents de bleu. Les teintes monochromes sont peu contrastées et créent généralement un aspect apaisant.
Cet article ne donne qu’une brève connaissance de la théorie des couleurs et de la façon de travailler avec elle. Plus vous en saurez sur les nuances et leur impact sur vos photos, plus vous pourrez contrôler votre composition et devenir un photographe professionnel.